Bonnes vacances !!!

Un Soir au Théâtre... se repose sous le soleil corse. Rendez-vous en septembre pour découvrir la saison théâtrale 2010/2011. En attendant les nouvelles mises en scène de Michel Fau, Bertrand Blier, Zabou Breitman, Valère Novarina, Martial Di Fonzo Bo, Jean-Pierre Vincent, Joël Pommerat, Jérôme Deschamps, Krzysztof Warlikowski... je vous souhaite un très très bel été !

*** La Piste là

@D.Chameleon

J'ai découvert cet enchanteur spectacle de nouveau cirque il y a 3 ans grâce à la coopération 2r2c, et son très bon festival annuel, Village de cirque (à la pelouse de Reuilly). Je suis ravie de le voir repris cette année dans la programmation de Paris Quartier d'Eté. La Piste là est LE spectacle à voir en juillet en famille.

Victor Cathala est un géant aux boucles brunes, Kati Pikkarainen une petite blonde au corps élastique. Tous deux sont issus du Centre National des Arts du Cirque. Avec les joyeux lurons Matias Salmenaho dans le rôle du porteur et Helmut Nünning, dans celui du musicien clownesque, ils ont imaginé une farce joyeuse, délicate, burlesque et pleine d’humour dans laquelle les acrobaties s’enchaînent à un rythme effréné. Une vrai réussite. Un spectacle frais et léger comme un beau soir d'été ! (Tout public, à partir de 6 ans.)

La Piste là (1h05) du Cirque Aïtal. Au Stade Sadi Carnot, Pantin (93) du 26 au 29 juil. www.quartierdete.com

*** Paris Quartier d'Eté

Chouf Ouchouf@Mario Del Curto

Pas de Festival d'Avignon pour moi cette année. Alors, pour ceux qui restent aussi à Paris en juillet, voici quelques idées de sorties théâtrales ou circassiennes. A découvrir dans le cadre du toujours très intéressant Festival Paris Quartier d'Eté. www.quartierdete.com

Théâtre

- La Dame de chez Maxime (3h30) de Georges Feydeau, mise en scène de Jean-François Sivadier. Au Théâtre Silvia Monfort, du 15 au 31 juil.

- Baïbars, le mamelouk qui devint sultan (2h25) d'après Le Roman de Baïbars, mise en scène de Marcel Bozonnet. Au Théâtre Silvia Monfort, du 3 au 7 août.

Cirque

- Chouf Ouchouf (1h30) de Zimmermann & de Perrot par le Groupe acrobatique de Tanger (qu'on avait vu dans Taoub d'Aurélien Bory). Au Palais Royal, du 21 au 23 juil.

- Propaganda (1h) de la Cie Acrobat (Australie). Au Théâtre de la Cité internationale, du 15 juil. au 15 août.

- La Piste là (1h05) du Cirque Aïtal. Au Stade Sadi Carnot, Pantin (93), du 26 au 29 juil.

*** Fred Pellerin – l’Arracheuse de temps

@Brigitte Enguerand

Lorsque j’ai dit à mes amis que je ne pourrai me joindre à leur dîner parce que j’allais voir le spectacle d’un conteur québécois, ils m’ont regardé avec compassion. Ils ont eu bien tort ! La pièce de Fred Pellerin est un petit bijou. On y emmène sa blonde sans hésiter !

Si Fred Pellerin n’est pas encore très connu en France, il est en revanche déjà une star au Québec. Et ce n’est pas tout à fait un hasard si ses spectacles font salle comble et si ses livres et ses disques (car il est aussi chanteur) s’arrachent. C’est que le garçon a un talent extraordinaire pour raconter des histoires.

Seul en scène dans son pantalon écossais, avec juste quelques instruments de musique à ses pieds et ses petites lunettes rondes sur la tête, Fred Pellerin a le pouvoir incroyable de nous embarquer dans son univers. Un univers drôle et sensible, teinté d’une pointe de merveilleux, qu’il s’est créé en se réappropriant les contes et les légendes de sa ville natale, Sainte-Elie-de-Caxton, une bourgade de la région de Mauricie au Québec. C’est à partir de ces récits, transmis par sa grand-mère, qu’il a ainsi écrit l’Arracheuse de temps ou l’histoire des habitants de son village (Méo le coiffeur, Toussaint Brodeur, le Forgeron Riopel) et de la Belle Lurette, une jeune fille menacée par la « faucheuse à tête de Dame de pique ».

Si la mort (« la faucheuse à tête de Dame de pique ») est le personnage principal de L’Arracheuse de temps, le spectacle de Fred Pellerin n’est ni sombre, ni pesant. Bien au contraire. C’est une pièce dans laquelle on rit beaucoup. Car si son auteur a la sensibilité pour écrire des choses très belles sur la mort, il a aussi l’intelligence de nous les raconter d’une manière drôle et légère.

Avec son très fort accent québécois, ses jeux de mots improbables et ses digressions absurdes, Fred Pellerin n’est pas seulement un merveilleux conteur et inventeur d’histoires. C’est aussi un poète d’aujourd’hui qui réinvente sans cesse la langue française. Un délice à écouter !

L’Arracheuse de temps (1h15) de Fred Pellerin, mise en scène de l’auteur. A l'Européen, du 1er au 6 juin. Reprise à l'Européen du 10 nov. au 5 déc. www.leuropeen.info

*** Le Mariage forcé

@Brigitte Enguérand

Reprise à la Comédie française du Mariage forcé, comédie en un acte et en musique de Molière, montée avec panache par Pierre Padinas.

« Ce mariage doit être heureux, car il donne de la joie à tout le monde, et je fais rire tous ceux à qui j’en parle ». Sganarelle, la cinquantaine, s’apprête à épouser la jeune et belle Dorimène après une vie de célibataire bourgeois passée à voyager à travers l’Europe. Et ce qui fait rire toute la ville, c’est la petite vertu de la future épouse, qui ne consent à cette union que pour échapper aux griffes de son père, l’impressionnant seigneur Alcantor. Dès qu’elle sera mariée, la mignonne entend bien retourner dans les bras de son véritable amour tout en profitant allégrement de la fortune de son nouvel époux.

Pierre Pradinas s’appuie sur une distribution remarquable (Bruno Raffaelli, Léonie Simaga, Grégory Gadebois, pour ne citer qu’eux) pour monter cette farce de Molière sous laquelle pointe la tragédie. Avec une maîtrise parfaite de la mise en scène, il nous offre un spectacle plein de fantaisie et d’insolence. Bravo !

Le Mariage forcé (1h) de Molière, mise en scène de Pierre Pradinas. A la Comédie française – Studio Théâtre, du 27 mai au 11 juil. www.comedie-francaise.fr

News – Les Garçons et Guillaume, à table ! bientôt au cinéma

Mon chouchou Guillaume Gallienne, qui vient de recevoir le Molière de la révélation masculine pour son génialissime seul-en-scène Les Garçons et Guillaume, à table !, vient d’annoncer qu’il allait adapter son spectacle au cinéma. Il s’agira de la première réalisation de cet acteur aussi talentueux sur les planches de la Comédie française que dans Les Bonus de Guillaume, la pastille humoristique qu’il livre chaque semaine au Grand Journal de Canal Plus.

En attendant de le découvrir dans son nouveau rôle de réalisateur, on retrouve actuellement Guillaume Gallienne dans Les 3 Sœurs de Tchekhov (mise en scène d’Alain Françon à la Comédie française, jusqu’au 16 juil.) avant la reprise des Garçons et Guillaume, à table ! au Théâtre de l’Athénée (du 26 juin au 17 juil.)

News – Ariane Mnouchkine prolonge à la rentrée

@Michèle Laurent

Bonne nouvelle pour ceux qui n’ont pas encore eu la chance de le voir, Les Naufragés du fol espoir, le fabuleux spectacle d’Ariane Mnouchkine, (Molière du Théâtre public 2010 et qui devait initialement se terminer le 27 juin), reprend au Théâtre du Soleil du 15 septembre au 31 décembre. Vite on réserve ses places !!!

Les Naufagés du fol espoir (4h), d’Ariane Mnouchkine et Hélène Cixoux. Au Théâtre du Soleil jusqu’au 27 juin, et du 15 sept. au 31 déc. www.theatre-du-soleil.fr. Puis en tournée à Lyon, Nantes...

News – Reprise exceptionnelle du Slava’s Snowshow à Paris

Après son triomphe cet hiver au Théâtre Silvia Monfort, le génial clown russe Slava Polunin, fondateur du Teatr Licedei de Saint-Pétersbourg, revient à Paris du 20 au 27 juin (toujours au Silvia Monfort). Son spectacle est un bijou de poésie. Réservez vite !!!! http://unsoirautheatre.blogspot.com/2009/12/slavas-snowshow.html

Slava’s Snowshow (1h30 avec entracte) de Slava Polunin. Au Théâtre Silvia Monfort, du 20 au 27 juin. www.lemonfort.fr

*** Maison de poupée (Michel Fau)

@Marcel Hartmann

@Marcel Hartmann

La pièce d’Ibsen est à la mode cette saison. Après Stéphane Braunschweig à la colline, et en même temps que Jean-Louis Martinelli à Nanterre, Michel Fau monte Maison de poupée à la Madeleine avec Audrey Tautou dans le rôle titre. Une mise en scène osée et réussie.

Trois raisons m’ont conduite à aller voir cette Maison de poupée. 1/ J’aime cette pièce d’Ibsen qui raconte l’histoire de Nora, une jeune femme choyée et surprotégée par son mari qui finira par quitter son foyer et son confort bourgeois pour apprendre à vivre sa propre vie. 2/ Je suis une fan de Michel Fau. 3/ J’étais curieuse de voir les premiers pas d’Audrey Tautou au théâtre. Autant le dire tout de suite, je n’ai pas été déçue.

Au départ pourtant, le parti pris de Michel Fau a de quoi surprendre. D’abord, il y a le décor : volontairement chargé et étouffant avec ses tapisseries murales et ses têtes d’animaux empaillés. Ensuite, il y a le maquillage : blanc et très appuyé sur les visages de tous les personnages (excepté celui de Nora). Enfin, il y a la voix (haut perchée) et l’interprétation (presque hystérique) d’Audrey Tautou. Pendant les premières minutes du spectacle, on se demande si la comédienne surjoue ou si c’est juste sa manière « naturelle » d’interpréter un texte de théâtre. Rassurez-vous, Audrey Tautou fait exprès d’être d’abord cette petite poupée gâtée, naïve et excitée. Et elle est parfaite dans le rôle de cette gentille alouette à laquelle son mari Torvald (Michel Fau) ne cesse de la comparer. Elle finira ensuite par prendre un ton beaucoup plus grave au moment du départ et se révélera être, tout au long de la pièce, une excellente comédienne de théâtre.

Bravo à elle et à Michel Fau pour cette version (inhabituelle et pourtant très fidèle) du chef d’œuvre d’Ibsen. Avec Pascal Elso (le docteur Rank), Sisi Duprac (Madame Linde, seul personnage qui m’ai le moins convaincu), Nicolas Woirion (Krogstad) et Flore Boixel (la bonne) ils nous offrent une merveilleuse soirée de théâtre.

J’ai vu mardi soir la mise en scène de Jean-Louis Martinelli avec Marina Foïs au Théâtre des Amandiers. Pas de guerre théâtre privé/théâtre public ! J’ai également beaucoup aimé. J’y reviens très vite...

Maison de poupée (2h) d’Henrik Ibsen, mise en scène de Michel Fau. Au Théâtre de la Madeleine, jusqu’au 22 mai. www.theatremadeleine.com

** Ged Marlon – L’Embarras du soi

Après Solo, Ged Marlon est de retour sur les planches avec un nouveau seul-en-scène. 100 % absurde !

Si vous ne connaissez pas son nom. Son visage vous dit forcément quelque chose. Ged Marlon, complice du regretté Farid Chopel (Les Aviateurs) était le génial barman de la série « Palace » de Jean-Michel Ribes dans les années 1980. Aujourd’hui, en parallèle d’une carrière d’acteur au théâtre et au cinéma, il nous régale avec des seuls-en-scène loufoques et surréalistes. Son univers, qu’on compare souvent à celui de Raymond Devos, est celui de l’humour absurde, du poético-décalé et du non sens.

Dans L’embarras du soi, son nouveau spectacle, il est question de la réincarnation du cheval blanc d’Henri IV, des pluriels irréguliers, des verres progressifs, des couleurs qui exagèrent, de la critique d’un film qu’il faut absolument aller voir (très très bon sketch)… On a aussi le droit à une recette de lasagnes (en italien avec les mains) et à une chanson interprétée (et dansée !) par notre serviteur-crooner en blazer jaune citron.

C’est burlesque, souvent drôle, parfois philosophique, toujours distancié et décalé. Ged Marlon jongle avec les mots comme il joue avec ses pieds : avec finesse et légèreté. Amateurs d’humour gras s’abstenir.

L’Embarras du soi (1h) de Ged Marlon, mise en scène de Marie Nicolas. Au Petit Montparnasse, jusqu’au 4 avr. www.theatremontparnasse.com