mercredi 21 septembre 2011

* Le Songe d'une nuit d'été


C’est l’une des pièces les plus attendues de la nouvelle saison des théâtres privés. Et ce sera sans aucun doute le grand succès de l’année. Avec Le Songe d’une nuit d’été, Nicolas Briançon signe un spectacle populaire de qualité. A conseiller donc, même si ce n’est pas tout à fait ma tasse de thé…

Foule des grands soirs devant le Théâtre de la Porte Saint-Martin. La nouvelle pièce de Nicolas Briançon joue seulement depuis une semaine, mais on sent, à l’atmosphère joyeuse qui règne avant le début de la représentation, que le spectacle va cartonner. Il faut dire que tout est réuni pour attirer les foules : une comédie classique (Shakespeare) / un metteur en scène à succès (Nicolas Briançon) / des acteurs populaires (Lorànt Deutsch, Mélanie Doutey) / une affiche réussie (ambiance seventies, chapeau melon et robe Courrèges). Et sur scène, qu’est-ce que ça donne ?

Nicolas Briançon, qui avait déjà adapté Shakespeare avec succès en 2009 (La Nuit des rois), s’est visiblement amusé à monter ce Songe d’une nuit d’été, comédie divertissante qui mêle amour, comédie et fantastique. Dans un décor très années 1970 avec barres de pole-dance et musique de Barry White, il met en scène quatorze comédiens et six danseurs plein d’énergies (mention spécial à Lorànt Deutsch, Marie-Julie Baup et Yves Pignot). Le tout est enlevé, léger et divertissant. Le public est conquis. Moi, je salue l’audace et le brin de folie de Nicolas Briançon. Mais je regrette un manque de poésie, de finesse et de féérie… qui fait qu’au final, on est assez loin de la magie du songe de Shakespeare.

Le Songe d’une nuit d’été (2h) de Shakespeare, mise en scène de Nicolas Briançon. Au Théâtre de la Porte Saint-Martin, jusqu’au 31 décembre 2011. www.portestmartin.com

lundi 5 septembre 2011

Mon agenda de septembre (Reprises)

La Douleur@Ros Riba

Il n'y a pas que des nouveautés à découvrir en ce moment au théâtre. Voici ma petite sélection des meilleures reprises de la rentrée. En septembre, je vais aussi...

Au Théâtre du Rond-Point pour découvrir Ali, une courte pièce pour deux acrobates/danseurs : les très doués Mathurin Bolze et Hedi Thabet. Du 8 sep. au 2 oct. Et aussi pour rire avec Gaspard Proust, le nouvel humoriste qui monte et que l'on compare à Desproges. Du 27 sep. au 23 oct. www.theatredurondpoint.fr

Au Théâtre de l’Atelier pour applaudir Dominique Blanc, mise en scène par Thierry Thieû Niang et Patrice Chéreau, dans le magnifique texte de Marguerite Duras, La Douleur. La comédienne a remporté le Molière de la meilleure comédienne en 2010 pour cette pièce bouleversante dans laquelle Marguerite Duras raconte l’attente de son mari, Robert Antelme, prisonnier des camps pendant la guerre. Du 12 sep. au 22 oct. www.theatre-atelier.com

Au Nouveau Théâtre de Montreuil (dont Mathieu Bauer vient de prendre la direction) pour revoir, toujours et encore (et sans aucune lassitude !) Le Petit Chaperon rouge de Joël Pommerat. Parce que cet auteur/metteur en scène est sans conteste l’un des plus brillants de sa génération (http://unsoirautheatre.blogspot.com/2010/12/le-petit-chaperon-rouge-et-pinocchio.html). Du 14 au 21 sep. www.nouveau-theatre-montreuil.com

Au Théâtre de la Commune (Aubervilliers) pour La Vieille et la bête d’Ilka Schönbein. Parce que la marionnette contemporaine réserve de très jolies surprises et beaucoup d’émotion. Du 30 sep. au 8 oct. www.theatredelacommune.com

A la Ménagerie de Verre pour la reprise, après son succès l’an passé, de Brume de Dieu par Claude Régy. Dans le cadre du Festival d’automne. Du 15 sep. au 22 oct. www.festival-automne.com/claude-regy-spectacle1459.html

Mon agenda de septembre (Nouveautés)

Le Chant du Dindon@Florence Delahaye

Ça y est, c’est la rentrée ! Après 6 mois passés auprès de mon petit bébé, me voilà prête à retourner au théâtre. J’irai sans doute un peu moins souvent que les années précédentes, mais je promets au minimum une pièce par semaine !

Alors, que voit-on en ce début de saison ? Où va-t-on ce mois-ci au théâtre ? Petite sélection des lieux qui accueillent des pièces que je voudrais voir. En septembre, je vais…

Au Parc de Bercy pour s’évader avec la compagnie Rasposo. Après le très beau Parfums d’Est, la famille Molliens nous présente Le Chant du dindon, un spectacle de cirque sur fond de musique slave. Du 14 sep. au 7 oct. www.rasposo.net

A la Comédie française pour écouter les Chansons déconseillées sélectionnées par Philippe Meyer et interprétées avec, paraît-il beaucoup d’humour et d’esprit, par huit comédiens du Français. Du 15 sep. au 30 oct. www.comedie-francaise.fr

Au Théâtre de l’Odéon pour la nouvelle mise en scène d’Olivier Py qui adapte Roméo et Juliette de Shakespeare (dans une nouvelle traduction) avec deux jeunes comédiens dans les rôles principaux : Matthieu Dessertine et Camille Cobbi. Du 21 sep. au 29 oct. www.theatre-odeon.fr

Au Théâtre de la Bastille pour les deux adaptations très personnelles du metteur en scène argentin Daniel Veronese, Les enfants se sont endormis (Los hijos se han dormido) d’après La Mouette de Tchekhov et Le développement de la civilisation à venir (El desarrollo de la civilización venidera) d’après Une maison de poupée d’Henrik Ibsen. Dans le cadre du Festival d’automne. Du 21 sep. au 2 oct. www.theatre-bastille.com

Au Lucernaire pour entendre la généreuse comédienne Michèle Guigon (après La Vie va où ? l’année dernière) se livrer dans son nouveau spectacle Pieds nus, traverser mon cœur. Jusqu’au 23 oct. www.lucernaire.fr

Au Théâtre Marigny pour découvrir L’Ouest solitaire, de l’Irlandais Martin Mac Donagh, ou l’histoire de deux frères se retrouvant après la mort de leur père. Avec Bruno Solo et le magnifique comédien Dominique Pinon. A partir du 13 sep. www.theatremarigny.fr

Au Théâtre de la Porte Saint-Martin pour la curiosité de voir Nicolas Briançon adapter Le Songe d’une nuit d’été de Shakespeare dans une mise en scène seventies. Avec Lorànt Deutsch et Mélanie Doutey. A partir du 10 sep. www.portestmartin.com


Et aussi… Les Affiches de la rentrée

Parmi les pièces très attendues en cette première partie de saison, notons au Théâtre Edouard VII, Le Paradis sur terre, mise en scène de Bernard Murat avec Johnny Hallyday, Audrey Dana et Julien Cottereau (à partir du 6 sep.) ; au Théâtre des Variétés, Collaboration, mise en scène de Georges Werler avec Michel Aumont et Didier Sandre (à partir de 6 sep) ; à la Comédie des Champs-Elysées, L’intrus, mise en scène de Christophe Lidon avec Claude Rich et Nicolas Vaude (à partir du 8 sep.) ; au Théâtre Hébertot, Youri, mise en scène de Didier Long avec Jean-Paul Rouve et Anne Brochet (à partir du 14 sep.)

jeudi 3 mars 2011

Baby Break

Un Soir au Théâtre... s'arrête quelques semaines. La cause ? L'arrivée, le 3 février, d'un magnifique petit garçon dans la vie de sa maman-bloggeuse.

A très vite !

jeudi 6 janvier 2011

*** Philippe Decouflé - Octopus

@Xavier lambours

@Xavier Lambours

Pour moi qui découvre la danse, j'ai encore passé hier une très belle soirée à Chaillot grâce à Philippe Decouflé et sa dernière création, Octopus. J'ai été séduite autant par la beauté des huit tableaux chorégraphiques que par la musique, interprétée en live par deux artistes virtuoses, Nosfell et Pierre Le Bourgeois. Avec un immense coup de coeur pour leur réinterprétation du Bolero de Ravel et de Where did you Sleep Last Night de Nirvana.

Octopus (1h30) de Philippe Decouflé. Au Théâtre national de Chaillot, jusqu'au 4 fév. http://theatre-chaillot.fr

mardi 14 décembre 2010

*** Le Cirque Eloize – Rain, comme une pluie dans tes yeux

Rain@Cirque Eloize

La troupe canadienne du Cirque Eloize s'inscrit dans la lignée du nouveau cirque en intégrant théâtre, danse et musique. Rain, comme une pluie dans tes yeux mêle prouesses acrobatiques et mise-en-scène subtile. Extraordinaire !

J’ai eu la chance de voir Rain, comme une pluie dans tes yeux au Théâtre du Trianon à Paris en 2006 et je retourne le voir cette semaine au Rond-Point. C’est un spectacle hors du commun. Un spectacle qui marie le cirque, le cabaret, le théâtre, la musique et la danse pour nous transporter dans un univers poétique et délicat, dans un monde empli d’émotions et de souvenirs liés à l’enfance.

Cela débute dans un théâtre. Un spectacle de cirque est en répétition. Des acrobates, vêtus en costumes de bains années 1930 s’entraînent. Ils sont beaux, légers, aériens, joyeux. Ils sont comme chacun des tableaux de cette création qui met à l’honneur toutes les disciplines de l’art circassien : extraordinaires de précisions techniques, éblouissants de grâce et de charme.

Daniele Finzi Pasca (qui avait scénographié la cérémonie de clôture des JO de Turin en 2006), signe la mise en scène de ce spectacle fabuleux dont on ressort avec un immense sourire aux lèvres et des rêves plein la tête. Eblouissant ! (Tout public, à partir de 8 ans.)

Rain, comme une pluie dans tes yeux (2h) du Cirque Eloize. Au Théâtre du Rond-Point, du 16 déc. au 15 jan. www.theatredurondpoint.fr

mercredi 1 décembre 2010

*** Le Petit Chaperon rouge et Pinocchio

Pinocchio@Elisabeth Carrechio

Le Petit Chaperon rouge@Hervé Bellamy

Après son époustouflante création Cercles / Fictions présentée l'année dernière aux Bouffes du Nord, Joël Pommerat est de retour à Paris avec deux anciens spectacles tout aussi magistraux : Le Petit Chaperon rouge et Pinocchio.


On retrouve dans ces deux pièces à destination du jeune public, la sublime esthétique épurée de Pommerat. Dans Le Petit Chaperon rouge, le metteur en scène (qui a choisi d'insister sur les relations entre la fillette, sa mère et sa grand-mère plutôt que sur la peur du loup) réussit avec deux chaises, trois comédiens et un jeu de lumière subtil à nous transporter dans l'univers du célèbre conte.

Ces spectacles visuellement parfaits sont à déconseiller aux tout-petits. En revanche, ils raviront les parents. Et les feront patienter jusqu'à la prochaine création de Joël Pommerat, Ma Chambre froide, à découvrir à partir du 2 mars à l'Odéon. (Tout public, à partir de 10 ans.)

Le Petit Chaperon rouge (1h) et Pinocchio (1h15), mise en scène de Joël Pommerat. Au Théâtre de l'Odéon - Les Ateliers Berthier, jusqu'au 26 déc. www.theatre-odeon.fr

samedi 20 novembre 2010

* Alain Platel - Gardenia


@Christophe Raynaud De Lage

Après son succès à Avignon, Gardenia est repris sur la scène de Chaillot à Paris. Impression en demi-teinte.

Malgré de bons échos et une très longue tournée en France (et à l'étranger), je n'ai pas vu Regarde maman, je danse de la transsexuelle Vanessa Van Durme. Je décide de me rattraper en allant voir Gardenia, projet dans lequel elle tient le rôle titre sous la direction d'Alain Platel et Frank Van Laecke (des ballets C de la B). Le sujet me tente. Il s'agit du dernier spectacle de huit (vrais) anciens artistes travestis qui ont depuis une vie plus rangée. Ils ont entre 56 et 67 ans. Et ont décidé de nous offrir un ultime show.

Si la première partie du spectacle me ravit (notamment le magnifique tableau où les "retraités" enlèvent leur costume sombre pour des petites robes légères et fleuries), la fin me déçoit et m'ennuie. Dommage que l'émotion si belle du début laisse place à des scènes trop longues et parfois sans finesse. A regret, Gardenia ne m'a pas touché.

Gardenia (1h45), mise en scène d'Alain Platel et Frank Van Laecke. A Chaillot, jusqu'au 27 nov. http://theatre-chaillot.fr

mardi 26 octobre 2010

*** Nono

@Marcel Hartmann/Getty images
@Marcel Hartmann/Getty images
@Marcel Hartmann/Getty images

Après avoir offert à Audrey Tautou le rôle de Nora dans Maison de poupée, Michel Fau confie à Julie Depardieu celui de Nono dans la pièce éponyme de Guitry. Rafraichissant !

Je suis fan de Michel Fau. L'année dernière, je l'ai autant aimé à la Madeleine dans Maison de poupée qu'au Rond-Point dans L'impardonnable revue pathétique et dégradante de Monsieur Fau. Quelle excitation donc de le retrouver de nouveau sur les planches en ce début de saison avec une comédienne que je n'ai jamais vu sur scène (Julie Depardieu) et un acteur que j'adore (Xavier Gallais). Le théâtre de la Madeleine me voilà !

Bilan après 1h40 de spectacle.

1/Julie Depardieu est géniale dans le rôle de Nono, cette cocotte en tenues à paillettes qui ne vit que pour faire la noce et dont le cœur balance entre deux meilleurs amis, un fils à papa insouciant (Xavier Gallais) et un poète blasé (Michel Fau). Comme tous les autres acteurs (il ne faut surtout pas oublier de citer Brigitte Catillon), elle assume parfaitement le côté kitsch de la pièce sans pour autant jamais surjouer ni se caricaturer.

2/C'est que le théâtre de Guitry va bien à Michel Fau. Le complice d'Olivier Py réussit en effet divinement à adapter cette œuvre de jeunesse du maître du théâtre de boulevard. Outre la qualité des acteurs, des décors et des costumes (voir les images ci-dessus) saluons le parti pris du metteur en scène qui réussit autant à nous faire rire qu'à nous toucher avec cette adaptation volontairement second degré et délicieusement burlesque. Bravo !

Nono (1h40) de Sacha Guitry, mise en scène de Michel Fau. Au Théâtre de la Madeleine, jusqu'au 31 déc. www.theatremadeleine.com

dimanche 24 octobre 2010

** Agathe de la Boulaye – Le Monde selon bulle

@Eleonore de Bonneval

Pour son premier seul-en-scène, Agathe de la Boulaye a choisi de nous plonger dans le monde de l’enfance et de l’adolescence. Un spectacle à la fois drôle et profondément touchant.

C’est grâce à Guillaume Gallienne que je suis allée voir Le Monde selon Bulle. Non, mon comédien préféré du moment (cf. Les garçons et Guillaume, à table !) ne m’a pas appelé en me disant : « Judith, ma chérie, il faut absolument que tu ailles voir Agathe de la Boulaye sur scène. Elle est incroyable ! » Non, évidemment que non. Il m’a juste glissé un mot (imprimé dans le dossier de presse du Monde selon Bulle) qui m’a fait courir la découvrir : « Je n’ai jamais vu un spectacle seul-en-scène aussi drôle, poignant et poétique. Entre Zouk, Michel Gondry et la Comtesse de Ségur ». Pour moi, Guillaume, le meilleur seul-en-scène de tous les temps, c’est le tien. Mais va pour découvrir ta petite protégée.

Agathe de la Boulaye, en tunique et pantalon blancs, arrive sur la scène avec un visage lumineux et un sourire généreux. Elle est Bulle. Une petite fille avec plein de rêves dans la tête et deux supers amis imaginaires : le Centaure (avec qui elle rêve de s’envoler après l’école) et Baloo (son meilleur copain du Livre de la jungle). Avec eux, Bulle est l’enfant la plus heureuse du monde. Mais, on ne vit pas dans un monde qui accepte que l’on ait pour plus fidèle compagnon, un ours… Bulle est alors placée dans une clinique « pour ceux qui n’ont pas réussi à rentrer dans le moule ». Elle y grandit jusqu’à y devenir une adolescente et enfin un jeune adulte.

Seule en scène, Agathe de la Boullaye interprète avec une infinie tendresse cette petite fille qui refuse de renoncer à ses rêves d’enfant. Elle campe aussi, avec beaucoup de finesse et d’humour, les personnages qui l’entourent : sa copine un peu neu-neu Maryline (mais qui lui apprendra, dans une scène hilarante, comment séduire un garçon), sa grand-mère vieille-France, « gratte-gratte », pour laquelle elle a une grande tendresse, sa mère borderline, qu’elle appelle non pas maman mais « Divine » (!)…

Dans Le Monde selon Bulle, Agathe de la Boulaye est tour à tour drôle, émouvante, pudique, généreuse. Elle livre avec cette pièce – mise en scène par Claude Mathieu dont on reconnaît la patte brillante – un premier spectacle d’une grande tendresse et d’une magnifique humanité. Merci Guillaume ! Agathe de la Boulaye est effectivement une comédienne et une auteure à découvrir et à suivre.

Le Monde selon Bulle (1h30) d’Agathe de la Boulaye, mise en scène de Claude Mathieu (de la Comédie française). Au Petit Hébertot, à partir du 15 sep 2010. Prolongation jusqu'au 30 nov. www.petithebertot.fr